Ернар Бексултан: «Казахстанские художники не должны все время рисовать юрты и пейзажи»

26-летний Ернар Бексултан из Талдыкоргана перевоплощает артистов Казахстана в необычные образы. Таким образом, он планирует придать новое дыхание казахстанской киноиндустрии. Зачем он это делает и где получает вдохновение, читайте в новой истории Mybusiness.kz.

- Ернар, расскажите о себе. Вы по образованию художник?
- По образованию архитектор, и с детства люблю рисовать. Я закончил художественную и музыкальную школы. Играю на домбре, занимаюсь спортом, смотрю фильмы и играю с сыном.

- Как давно вы начали рисовать?
- В традиционном формате я рисую с четырех лет, раньше рисовал деревья и машины. В графическом варианте я начал рисовать три года назад. Меня этому никто не обучал, я – самоучка. Мои первые рисунки были посвящены животным, больше всего люблю их рисовать. Сначала было непривычно рисовать графически, пришлось заново обучаться и привыкать к оборудованию месяца три. На тот момент подписчиков практически не было, но мне нравилось, и я продолжал. Сейчас я смотрю на свои работы, и они, конечно, мне не нравятся. Как и многим художникам не нравятся их ранние работы.

- Почему вы рисуете в этом жанре? 
- Я бы хотел, чтобы наша казахстанская киноиндустрия перешла на новый голливудский уровень. Согласитесь, у нас одно и то же: батыры, рэкит, тои. Хотя нам же можно в пример взять фильм «300 спартанцев» и попытаться снять в таком жанре и у нас.

- Ваш выбор артистов очень разнообразный, как вы решаете, кого нарисовать?
- Я сам не выбираю. Устраиваю голосование в сторис, а подписчики пишут сами кого мне нарисовать. Затем я устраиваю голосование, кто больше набирает голосов, того и рисую.

- Почему вы перестали рисовать исторических личностей?
- У нас в Казахстане не затрагивают тему усопших. Я же не вижу разницу в том, что я делаю сейчас. Многие придираются ко мне – это 50% моей аудитории. Я же не могу понять, почему люди не придираются к строительству новых памятников или когда рисуют Абая Кунанбаева в другом образе, когда он выглядит совершенно по-другому. Со временем я перестал рисовать усопших и теперь рисую современников.

- Как в ваш Instagram-аккаунт GODART пришли люди? Вы специально запускали рекламу?
- Нет. Просто однажды в паблике «За тебя, Баке» (ZTB) были опубликованы мои работы. После этого пришли новые подписчики. 

- Сколько времени у вас уходит на один рисунок?
- В среднем четыре часа, иногда шесть часов. Все зависит от сложности. 

- Где вы получаете вдохновение? 
- Идей у меня много, получаю вдохновение от зарубежных дизайнеров, иллюстраторов, подписан в основном на дизайнеров из Marvel, либо на дизайнеров игровых жанров. Например, на американских карикатуристов Andy Park и Raf Grassetti. 

- Была ли у вас мечта открыть свою студию?
- Была. Но пока смысла нет. Помимо творчества есть вопросы поважнее. Пока с ними не справятся, то никто не будет заниматься творчеством. Если бы у нас был бы фильм в стиле «Marvel», «Казахфильм» давно бы снял, но увы менталитет не позволяет. Не поймут.

- Это возможно изменить?
- С этим невозможно бороться. Важно, чтобы у человека самого был интерес и взгляд в этой сфере более креативный и развитый. Многие привыкли видеть картины в стиле Абылхана Кастеева. Я не говорю, что это плохо, но такое надоедает, надо развиваться. Пора уже проектировать в жанре фантастики. Мы же не хуже Голливуда. Талантливых людей у нас много. 

- Сотрудничаете ли вы со своими коллегами? Пробовали делать коллаборации?
-Мне предлагали на типичные тематики: юрты, жайлау, батыры, алашординцы. Скучные для меня тематики. Этого и так много в нашей сфере. Я отказался.

- А как вы оцениваете творческую среду в Казахстане? Насколько у нас развито творчество?
- В сфере творчества, если взять со стороны графического рисунка, то у нас есть талантливые художники. Но их не ценят и на них пока особо не обращают внимание. Надеюсь, в скором времени отношение к художникам современности изменят отношение и тогда мы сделаем шаг вперед не только в арт-искусстве, но и в киноиндустрии